800年古早味如何吊足“胃口” 两岸梨园戏：固本与创新

《陈三五娘》剧照

“梨园天后”返本开新

就在台湾梨园戏不断“做加法”的时候，泉州梨园戏则选择了另外一条路，回归传统。“其实最初给我们这个理念的也是个台湾人。”福建省梨园剧实验剧团团长曾静萍告诉记者，1997年，泉州梨园剧团应邀到台湾演出，轰动一时。在台湾，曾静萍被戏迷封为“梨园天后”大受追捧。不过，当时作为台湾承办方的雅韵艺术公司负责人贾馨园还是提出了意见。她认为泉州梨园戏不应该为了讨巧，而杂交其他剧种的华丽头饰、服饰，或者引入现代的声光电技术，把自己打扮成一棵华而不实的“圣诞树”。这个古老的剧种之所以能流传至今，靠的应该是艺人在台上的一举手一投足。

一语点醒梦中人。回到大陆的曾静萍开始重新思考梨园戏的未来。有800年历史的梨园戏，演员的手势甚至可以从敦煌壁画上找到出处。曾静萍认为，对于古老的梨园戏，一个不谨慎的修改，哪怕只是改动一点点，可能几百年累积的东西就从此改掉，再也找不到了。于是，剧团决定更换幕布，减少多余的头饰。曾静萍还请来早已退休的老艺人来教剧团的年轻演员，一板一眼一招一式都不马虎。

当然，这看似极尽传统的梨园戏，却并不是一个守旧的剧团和剧种，变化也始终在这个梨园古典剧院发生着。5年前，剧团首次尝试卖票，一张20元。几年过去，剧团已经吸收了近600个梨园雅韵会员，其中不少还是跨海看戏的台湾戏迷，一些重要的演出甚至还出现爆棚。去年开始，梨园剧团还和法国MC93剧院签订合约，展开欧洲巡演。梨园剧团的《董生与李氏》在巴黎连演8场，刷新了中国戏曲在法国演出的新纪录，演员谢幕多达10次，观众的掌声仍旧不断。在当晚的微博中，曾静萍写道：“那一刻，我看到了蓝、白、棕颜色的眼睛里热泪盈眶。”