在泉州舞台看遍亚洲风情之日本篇——
破天荒艺术团献舞《天晴》
“破天荒 supported by 安全输送”夜来祭舞蹈团激情演出 （市文广新局 供）
编者按
千年之前，一幅“梯航万国”的长卷从泉州铺向大洋彼岸。中国从泉州出发，拥抱世界，世界从海上来，造访泉州。“东方第一大港”正是世界的缩影，刺桐古城市声如沸，不同国家、不同民族、不同文化的人聚集于此，一城之内览遍各国风情。如今，第十四届亚洲艺术节将在泉州拉开帷幕，亚洲各国艺术表演团受邀聚集刺桐古城，泉州的舞台将呈现亚洲的文化艺术盛宴。从今日起，本报将带您走近参加亚艺节的外国艺术团，精彩亮点一睹为快。
□本报记者 殷斯麒
平均年龄20岁的年轻舞蹈团体
同为首批“东亚文化之都”的日本横滨，此次将率团参加亚艺节。据了解，横滨的艺术团名为“破天荒 supported by 安全输送”夜来祭舞蹈团，该团成立于2003年10月，2004年8月首次参加“横滨夜来祭”。成员全部毕业于日本政经界名人辈出的横滨名门高中“神奈川县立希望之丘高中”。
“破天荒”的队名来源于“成就过去现在无人能完成之事”的理念。小到地区的庆典活动，大至国家的代表性活动，活跃在各个场合的“夜来祭”舞蹈团队在日本有600组以上，其中“破天荒 supported by 安全输送”可以作为横滨市优秀代表的一支团队。主要成员在20岁左右，年轻充满活力的舞蹈是他们的特色。近年来他们在各地“夜来祭”活动中不断磨炼，成为目前“最具上升潜力”的舞蹈团队，受到各方关注。
传统舞蹈YOSAKOI融入横滨特色
据介绍，此次艺术团带来的舞蹈名为《天晴》，时长为10—15分钟。表现的是勇敢面对人生风雨、困境的人们的信念和人与人之间的互助关爱。表演内容在传统舞蹈YOSAKOI中加入横滨特色改编的舞蹈。
YOSAKOI起源于高知县夜来祭，并逐渐成为盂兰盆节期间，在日本全国各地举行的一种祭奠活动。YOSAKOI夜来祭是每年8月9日(前夜祭)、10日、11日(正式祭典)、12日(后夜祭)的4天中，于高知市区举行的大型祭典。约有18000人穿上华丽祭典服装，手持必备各种演出小物，一边打节奏一边舞蹈，这源于过去稻田收获时用于驱赶麻雀的工具。“夜来祭”的乐曲、装束以及舞蹈动作没有任何规则，需要的是活力、愉快和全身心的投入。
该团将在亚艺节开幕式上表演，想要欣赏日本舞蹈文化的朋友不容错过。
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日本艺术表现形式
歌舞伎：发音为“KABUKI”，是日本最具有代表性的古典舞台戏剧，其三个字分别代表歌曲、舞蹈和演技。它是江户时期（1603年至1868年）由商人文化孕育而生的日本传统舞台艺术。歌舞伎早先用三弦乐器伴奏，并综合了“能”、“狂言”等先前的舞蹈、音乐、话剧于一身，之后又融入了18世纪非常受欢迎的人形净琉璃的剧目。歌舞伎的特点在于其押韵的台词、奇妙的舞蹈、悦耳的音乐、豪华的服饰、多彩的妆粉以及其他精心设计的饰物、大规模的舞台装置以及夸张且规范化的演技等。但也正因为如此，演员本身的演技水平在很大程度上起着决定性的作用。歌舞伎专用的剧场，在观众席中有演员上场专用“花道”和可以瞬间转换的“旋转舞台”等独特的舞台结构。
文乐：18世纪初起源于大阪的“文乐”是日本典型的木偶戏。表演时配有道白艺人的旁白和三弦琴音乐。文乐是由3名木偶剧艺人表演的“木偶剧”，主角木偶由3名木偶剧艺人共同操弄。伴奏与台词朗读配合栩栩如生的木偶动作，再加上绚丽多姿的木偶戏装，无论谁看了之后，都会对惟妙惟肖的表演留下深刻印象。文乐多以武士传说及民间真实故事为题材，木偶人衣装华丽，舞台场景宛如一幅美丽的图画。但是，文乐所表演的却多是悲剧故事，描述的都是超出常理的人生挫折、感情纠葛等，例如单思女子的悲哀恋情，为以身殉主的儿子感到荣光又因痛失爱子而悲戚的武士的内心矛盾等。在大众艺术盛行的大阪有专门上演文乐的剧场——国立文乐剧场，定期（隔月）举行文乐的公演。
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