世界闽南文化节：泉州共一轮明月 唱百代乡音

“十八棚头”保存经典剧目

戏以剧传，在长期的历史发展中，梨园戏分为“上路”、“下南”、“小梨园”三大流派，有各自的专属传统剧目，俗称为“十八棚头”。相对于“小梨园”流派，还有大“梨园”或“老戏”，分别为“上路”流派和“下南”流派。

“上路”流派是指宋元时期，福建省邻近的江西、浙江两省的南戏班社流入泉州，并长期定居下来，与本地的声腔音乐相融合，形成了梨园戏的一个流派。宋代地方最高行政区称为“路”，泉州人习惯把邻近的、偏北方向的江西、浙江两省地区称之为“上路”，这一流派遂被称为“上路”。上路流派大多搬演“忠孝节义”题材，风格古朴苍劲，保存了许多宋元时期的南戏古剧目，历史价值非常珍贵。如《王十朋》与《孙荣》是宋元南戏四大名剧中的“荆”、“杀”，是梨园戏中的珍贵遗存。

相对于“上路”的概念，泉州本地人自称为“下南”，由泉州民间音乐歌舞发展起来的梨园戏流派，便称之为“下南”。下南流派大多搬演民间故事，风格粗犷，散发着浓烈的草根气息。有《郑元和》、《梁灏》、《百里奚》等传统剧目。

旧时的梨园戏班多采用露天戏棚的表演形式，各自的看家剧目俗称“棚头”。梨园戏三大流派各有自己专有的“十八棚头”，但是都供奉“相公爷”为戏神，都自称源于唐玄宗时的宫廷表演机构——梨园，旧时戏班演出时都挂“梨园班”灯笼。故而新中国成立后，三派合一，统称为“梨园戏”。上个世纪末，我市将《李亚仙》等优秀梨园戏组织到东南亚交流演出，令许多旅居他乡的乡亲们和当地民众十分着迷，这一剧目成为凝聚海外乡亲们的文化纽带。

在下个月举行的世界闽南文化节期间，梨园戏经典剧目《陈三五娘》和新排剧目《丁兰刻木》将进行展演，让海内外广大戏迷充分感受“南戏活化石”独特的魅力。