打城戏的“城里城外” “寄人篱下”的尴尬

打城戏

打城戏，流行于以泉州为中心的闽南方言区。它是由民间宗教仪式活动发展起来的一种宗教剧，俗称“法事戏”“师公戏”“和尚戏”。打城戏的表演艺术重在武功、杂耍，这是从京剧武打

程式中学来的，而音乐曲调是在佛曲、道士腔的基础上吸收了本地梨园戏、高甲戏音乐曲牌和伴奏乐器。

它的早期剧目以《目连救母》为主，共有12部连台本戏。后期大量吸收京剧剧目。打城戏走上舞台，渐渐地形成自己一套具有独特风格的传统剧目。新中国成立以来，创作一批新的剧目，如《郑成功》《龙宫借宝》《岳云》《宝莲灯》《潞安州》等。

谁能“破门而入”？

□吴旭涛

最早的打城戏，是在桌上扎一个纸城，寓意囚于城中受苦，救苦道士要引渡受苦者出城，最后破城门而入将其救出，该剧因此得名。如今，打城戏自己也身陷囹圄。

泉州打城戏剧团曾经号称“天下第一团”，这是个响亮的名号，但也透着尴尬：“天下第一团”，指的是该剧种全国唯一的剧团。剧种的兴衰，就与“天下第一团”息息相关。

一边是市场的萎缩、从业者的减少、宗教性质的被人不理解；另一边是老百姓对老祖宗遗产的关注、政府对文化事业的逐渐重视、传承人对剧种没落的不甘，种种因素夹杂在一起，造成了打城戏今天的“围城”，

在采访中，记者见到的两位老人吴天乙和伍志新，一个出生便与打城戏相伴，一个从艺47年，都见证过打城戏最辉煌的时候。他们何尝不知道专家们所说的，打城戏所面临的困境；专家们建议的资料搜集、整理等工作，他们一直在做。只不过，他们还想做得更多一些，不想让打城戏过早地进入博物馆；他们还心存希望，希望打城戏在他们手上还能兴盛起来，和当年一样。

没有观众，可以培养观众。打城戏作为国家级非物质文化遗产，拥有特殊的文化价值和表演形式。且作为宗教剧种，武打动作多，语言障碍少，更容易吸引人。在泉州的许多旅游景点、表演场合，打城戏可以和南音、木偶剧一样，作为城市的文化名片来展示。且“非遗”进高校、文化惠民演出等，作为“天下第一团”的打城戏也可以加入，让市民熟知。

没有演员，可以培养演员。许多剧种在学校都有合作办学，可喜的是，打城戏也有了30多位学员。但打城戏的理论知识、剧目资料等还有待进一步整理和发掘。且打城戏虽有两个传习所，但国家级、省市级传承人仅有4人，培养演员的同时，也应培养好老师。

不止打城戏，我省的许多戏曲如南音、高甲戏都进入了学校，进入了课堂，培养新的学员。在这些学员身上，我们看到了古老剧种的新鲜血液，生命在他们身上得以延缓。他们的“破门而入”，给了古老剧种打破“围城”的希望。