丝线操纵演绎世态百相 泉州提线木偶渴盼新活力

丝线操纵世态百相 提线木偶渴盼新活力

木偶戏想要长远发展，必须获得孩子们的关注。 （张九强 摄）

核心提示

丝线操动小木偶，演绎悲欢世间情。操作人灵巧如千手观音，气定神闲；观者屏息静气，眼睛不离瞬息——泉州的提线木偶戏艺人就是这样用丝线、人偶，在看似纷繁缭乱实则独具章法的技法操纵下，让木偶拥有了灵魂，跳脱出动感而灵妙的姿态。

高超的技艺往往有深厚的历史基础。泉州的提线木偶经历了近千年的历史，是我国不间断传承史最长，文化积淀、艺术积累最为丰厚的傀儡戏种，也是我国悬丝傀儡艺术的珍稀范本和不争代表。那么，作为“东亚文化之都”的泉州，该如何让这独具一格的木偶戏更好地传承发展？

□本报记者 尹文丽

精湛表演俘获了不少观众的心（张九强 摄）

渊 源

“悬丝傀儡”列入国家级“非遗”

泉州的提线木偶戏古称“悬丝傀儡”，又名“丝戏”，民间俗称“嘉礼”，是流行于闽南语系地区的古老珍稀戏种，历时近千年形成了一套稳定而完整的演出规制。在全国各类木偶戏中，泉州提线木偶戏又是唯一仍有自己剧种音乐“傀儡调”的戏种，至今仍完整地保存将近300支曲牌旋律曲调及南鼓（压脚鼓）、钲锣等古乐器。

不仅如此，泉州提线木偶形象结构完整，制作精美。尤其是木偶头，轮廓清晰，线条洗练，继承了唐宋雕刻、绘画风格，乃驰名中外的民间工艺珍品。泉州提线木偶一般都系有16条以上，甚至多达30余条纤细悬丝，线条繁多，操弄复杂，与我国多数传统木偶戏相比，技巧表演难度最大。

泉州的提线木偶戏向来享有盛名，所受褒奖不可胜记。2002年，经中国艺术研究院推荐，泉州提线木偶戏同昆曲等10个项目，被联合国亚太文化中心列入“传统民间表演艺术数据库”。2006年，国务院公布了首批入选国家级名录的518个非物质文化遗产项目。木偶戏名列其中，共有12项，泉州提线木偶戏列于首位……

泉州的提线木偶戏随岁月脚步一路走来，如今还在这片大地上发出耀眼的光芒。可以说，提线木偶戏的发展也代表着泉州人对于“非遗”的重视和保护。

盛 名

倾倒名家赢得国际声誉

小小的木偶早已走向世界，俘获了各国观众的心。2005年，泉州市木偶剧团应邀在联合国总部举办的“2005联合国中国春节文艺晚会”上表演节目； 2008年参加北京第29届奥运会开幕式文艺演出；2013年，它又登上了韩国光州东亚艺术节舞蹈晚会的舞台……泉州的提线木偶赢得了广泛的国际声誉。

“世界一流的艺术，有生命的艺术！”看过提线木偶表演艺术大师黄奕缺老先生的表演后，中日友好会馆村上立躬理事长这样说。而具有370年历史的日本“结城座”木偶剧团团长——结城孙三郎先生则这样评价：“泉州提线木偶艺术的深厚传统，实在令人惊叹！”

在韩国光州举行的东亚艺术节期间，日本横滨市市长林文子对泉州的木偶表演赞不绝口。她说，希望来年三座“东亚文化之都”的艺术家们可以聚到一起，同台演出，办一个三地的木偶艺术庆典。

在由文化部主办的“国粹”港澳校园行活动中，泉州提线木偶作为我国木偶艺术最为杰出的代表领衔主演。中国木偶皮影艺术学会会长李延年给予泉州提线木偶戏高度的评价，他说，泉州提线木偶戏是我国木偶艺术最为杰出的代表，体现了国际木偶艺术一流水准。

在首次应邀赴葡萄牙参加“第八届里斯本国际木偶及动漫艺术节”时，所有媒体几乎众口一词高度评价：“你们是‘里斯本国际木偶及动漫艺术节’举办以来，受邀人数最多的剧团，也是代表世界提线木偶艺术最高水平的剧团。你们个个都有大师级水准，你们的表演令人匪夷所思、令人震撼、令人感动……”

建 议

吸引年轻人的关注

小小木偶戏，期待大发展。针对目前提线木偶发展所面临的瓶颈，我市的专家提出了很多具体意见，期待它重新焕发活力，走上振兴之路。

尝试与新兴媒体结合

“在泉州提线木偶戏保护发展的过程中，我们一直坚持‘两条腿’走路：一是保护与继承传统，二是不断创新和发展。”泉州市木偶剧团团长王景贤说，演员的艺术水准直接影响剧团能走多远，因此，木偶剧团演员的总体素质、个人修养和艺术水平还有待提高，演员们需要保持国际的眼光和胸怀，与时俱进。

“此外，木偶戏作为传统戏剧需要吸引年轻人的关注才能获得长远的发展。以前木偶戏只表演传统历史剧，年轻的观众不太买账，后来我们编排了儿童剧、幻想剧等新剧种，受到欢迎。”王景贤表示，现在木偶戏还尝试与传统媒体电影电视，新兴媒体互联网等结合，实现艺术传播路径的革新。另外，木偶戏作为非物质文化遗产，其本质决定了其公益性质，传承保护是第一位的，但是在一个可控的范围内还是可以开发其商业价值，生产相应的衍生品来销售获取利润，从而推动木偶戏的发展。

借鉴台湾布袋木偶戏

“其实泉州的木偶戏可以借鉴台湾布袋木偶戏‘布袋戏+电视+武侠名著’的运作方式，将木偶戏搬到摄影棚，借力强大的大众媒体，达到传播效果。”泉州市文化广电新闻出版局副调研员蔡湘江如是说。台湾布袋戏源自泉州、漳州，传入台湾后形成了自己的本土特色，台湾著名的“霹雳布袋戏”自1984年播出以来风靡全台，至今已播出千余集。“泉州木偶戏有一个很大的缺陷就是体型比较小，只能适应小型演出，因此想要推广传承，必须要突破这一瓶颈。”

“另外，现在木偶戏的受众群多是儿童或者文化程度比较高的观众，普通人很少接触到。因此最重要的是加强宣传效果，让木偶戏有更多的戏迷。”蔡湘江说。

提高木偶艺人地位

“剧团缺乏优秀的接班人也是一个大问题。在传统的思想观念里，家长们更多的是希望孩子去考名牌大学然后找个稳定的、收入高的工作，极少人会选择木偶戏来作为终生的事业。”王景贤认为，想要改变“后继乏人”的这种状况，一是寄希望于人们对于保护“非遗”意识的提升，二是能够不断地提高木偶艺人的社会、经济地位，从而使人们的观念转变。

他山之石

湖南木偶皮影艺术保护传承中心：重传播树品牌

湖南木偶皮影艺术保护传承中心以“创新保传承，展演促传承”的管理理念，通过演出和产业化发展模式得到市场的认可。充分运用微信、微博特别是移动手机APP平台等现代传播手段，让喜爱木偶皮影艺术的人形成圈子，开展交流，稳固一批忠实粉丝；同时利用“三网融合”所带来的商机，收集、整理、编排一批精品木偶皮影剧目，提供给广大受众，这样既能从点播和下载中获得经济效益，也能让传统艺术通过新媒体得以广泛传播。此外，吸纳手机动漫的成功模式，将木偶皮影的形象制作成微电影、卡通形象、游戏人物等，通过手机这一方便快捷的途径传播。

日本文乐木偶戏：改编剧目以符合现代人口味

文乐木偶戏是日本四大古典剧种之一，起源于17世纪初期，2003年被正式认定为世界非物质文化遗产。剧团设置专门课程向慕名而来的拜访者传授文乐表演艺术和技巧。此外，剧团还新编了多个适合现代人欣赏口味的剧目来吸引观众，把原来时长8到10个小时的剧目改编在3个小时以内。日本政府文化部门每年都会拨出专款来扶植这项古老艺术，同时，大阪国立文乐剧院和东京国家大剧院分别在每年的演出黄金季为文乐木偶剧预留演出时段，以保证这一传统剧目能为国内外更多的观众所熟知。